德瑞克大帝的奇幻王國

<關於評論>

       納尼亞傳奇第一集「獅子、女巫、魔衣櫥」電影版在2005年底上映後，隨即橫掃全球，不僅賣出七億五千萬美金的全球票房擠進影史前十大，也在奧斯卡殿堂上搶下一座「最佳化妝」的獎項。看似風光的背後，這部非常忠於原著的電影其實產生了相當兩極化的評價：愛這部電影的人愛得要死，卻還有一群人將本片罵到一文不值。當然本片有不少缺點，劇情上或是技術上都有，我會在第二集的評論中作一點分析。不過當這部兒童福音文學的改編電影被宣傳為與魔戒相提並論的「奇幻史詩」時，就註定了這部電影要面臨一些悲慘的負評。其實兩部電影相比，我喜歡納尼亞傳奇的程度甚於魔戒許多，主要是納尼亞傳奇所建構的奇幻世界更讓我喜愛的緣故吧！不過再怎麼說納尼亞傳奇終究是一本童書，和魔戒有本質上的不同，硬要相比就會讓很多人發生預期錯誤的情況。
    我不是一個公正的影評人，做納尼亞傳奇的專題主要目的也是讓更多人喜歡這個故事及電影，所以那些負面評價我就不給大家看了。不過就像我之前說的，喜歡這部電影的人也不在少數，其中有兩篇在網路上看到的，個人覺得相當棒，他們都看到了電影更深一層的內涵，特地引用來和大家分享。
網友「靜」說：
這部電影主要在講的是「信仰」，露西的心單純善良，因著信，才能夠到納尼亞王國（象徵著信仰之路），而哥哥姐姐都像是我們一般的人，因著年歲和環境而無法去相信許多事情，白女巫代表著撒旦，用盡一切方法就是要讓人類犯罪（這裡的罪並不代表只有殺人放火，而是代表一切不好的想法，像是嫉妒、仇恨、欺騙等等…）而愛德蒙就是受到權力和美食、慾望的引誘所以選擇投靠白女巫，而背叛家人，亞斯藍就是耶穌，他本身是一個無罪偉大的領袖，但卻甘願為了一個有罪的人類而死，在死前被剪掉毛髮，象徵耶穌在被釘十子架前被那些羅馬兵丁嘲弄、汙辱，但卻仍不發一語，甘心用自己無罪的生命讓愛德蒙得到救贖，露西和姐姐趴在他的身邊哭，後來石桌裂開，象徵著人與神和好，並且耶穌復活，帶領著正義的一方得勝。最後四個王位代表著在上帝的國度裡，我們與他的榮耀有份，同他在神國裡做王，而亞斯藍最後離去是代表著上帝預言有一天他會再回來…最後他們回到現實世界是代表著認識這個信仰之後，要回到他原本的地方，傳給更多的人知道，像那個老教授，他一定在年幼的時候，就進去過魔衣櫥了，不然先前哥哥姐姐不信露西時，老教授還勸阻過他們為何不相信自己的家人，最後他們要跟教授說他們經歷過的一切他一定不會相信時，教授說了一句「try me」！代表著，他是相信的，這條信仰之路，他也曾經走過……
網友「亮亮」說：
我覺得納尼亞和聖經的關聯，解釋的很合理。但是納尼亞一直以來都被認為和聖經有關，不知道是不是因此而將電影修飾得更加相關。而我，沒有受過信仰的薰陶，一時之間無法做這樣的聯想。但是我在某一篇影評中看到CS路易斯本人曾經反駁過納尼亞傳奇和聖經的相關性。或許我們可以把納尼亞純粹的當一個童話來看，會更符合CS路易斯本人寫這個故事的初衷。至於童話，就是能從故事中找到自己想要答案的奇幻世界。附上CS路易斯在納尼亞傳奇裡寫的序，說不定會可以讓人更了解他的童話。
我為妳寫下這個故事，但在我剛開始動筆時，我並未料到，女孩子長的比書本快多了。結果等我寫完，你已經大得不再讀童話故事，而當這本書終於印好並裝訂成冊時，妳的年紀想必又比現在大了一些。不過，當你到達某個年紀，妳將會重新開始閱讀童話，那時你就可以把它從書架最上面一層取下來，拍去書上的灰塵，告訴我妳的看法，那時我的耳朵大概已經不重用了，並且套句妳的話，人都變成老糊塗了，但我仍然是深愛妳的教父。
                                                            ~C.S. Lewis

                
獅子、女巫、魔衣櫥中，四個孩子首次踏入納尼亞的世界
   
      距離第一集上映兩年半之後，納尼亞傳奇系列的第二集「賈斯潘王子」終於在2008年中和大家見面了。挾著第一集在全球席捲的超高票房，第二集更是將製作成本拉高到驚人的兩億五千萬美金，場面規模、特效都更上一層樓，但是否可以避免掉類似第一集兩極化的評價呢？
綜觀影評人對第一集的負面評價，大致上分為四個部分：
一、四名主角演技生澀，使得很多地方詮釋得不自然。
二、劇情平鋪直敘，轉折生硬，角色間革命情感的建立以及四個孩子如何成為納尼亞國王及女王的過程缺乏說服力。
三、特效重點放在亞斯蘭身上，其他動畫角色的特效有不少破綻。
四、戰爭場面虎頭蛇尾。

       那麼到了第二集呢？我真的相信製作小組在製作第二集時，有把這些負面評價聽進去。因為就上述的四項缺失，第二集都有了明顯的改善：

一、當初製作小組堅持四個主角必須是新人，以免限制了角色的可塑性。因此除了演蘇珊的安娜帕普威爾有過些許經驗之外，其他角色都沒有大螢幕經驗。因此第一集時他們演技生澀也就不足為奇。不過在經過第一集的歷練，再加上四個孩子長大了一些，在這一級的表現明顯成熟許多。其實在小說中，他們已經在納尼亞世界長大成人，並且統治了納尼亞長達十五年之後回去原來的世界，雖然身體回復成小孩子的模樣，但「曾經長大」的痕跡依然存在。且一年之後再度回到納尼亞世界，是以「古納尼亞的國王和女王」的身分出現，是不容許再「生澀」的，演出難度更高。四名主角的演技進步不少，雖沒有到爐火純青的境界，但詮釋這四個角色已經可以詮釋的相當不錯，至少王者的風範有表現出來。相對來說，飾演賈斯潘王子的班巴恩斯演技就還有進步的空間，下一部「黎明行者號」將是他挑大樑演出，期望看到他的進步。


 到了「賈斯潘王子」中，四個孩子已經展現出他們應有的王者風範

二、劇情的豐富化絕對是第二集進步最多的地方！第一集的劇情相當簡單，因為它簡直就是小說的「有聲書版本」，除了片首為了強化觀眾故事發生的時代背景而增加了空襲倫敦及車站送別的劇情外，基本上整部電影是照著原著在走的。第二集的改動幅度就大得多，(不過很難得的，原著的精神還是存在)這集的劇情一點也不童話了。出現了王室鬥爭、陰謀、叛變、內鬨等等「成人」的劇情，也有一些令人莞爾及令人鼻酸的橋段，還有最重要的，一點點，真的只是一點點的「愛情」。劇情中整段夜襲坦摩人城堡的劇情都是電影版加上去的，在這段劇情中電影製作小組把好萊塢最擅長的電影拍攝手法發揮得淋漓盡致，本身夜襲城堡的過程就精采萬分，而且也把之後尼卡不里陰謀召喚白女巫及米拉茲順理成章成為坦摩國王的後續劇情做了一個相當符合邏輯的連接，而這兩段劇情又是小說裡面有寫的。從這個例子可以看出編劇在原著及改編之間的拿捏下了相當大的功夫，而且成果相當優異。

夜襲坦摩城堡，劇情到此急轉直下

三、特效方面，亞斯蘭依然精緻得令人難以致信。而其他特效角色也絲毫不含糊。尤其把兩集之間有某種程度同質性的角色相比就可以比較出來。例如第一集的人馬將軍「歐瑞斯」和第二集的人馬將軍「峽谷風暴」相比，可以看出峽谷風暴人身跟馬身之間的連結更細緻、走路動作方面也更生動。第一集的迪士尼味十足的「海狸先生」和第二集的松露高手相比，也讓人有「會講話的玩偶進步到真正的能言獸」的震撼。當然我們可以說經過兩年，電腦科技的進步及特效人員的經驗都有幫助，不過當我看到能言鼠「老脾氣」的時候，還真讓我對製作小組的用心讚譽有加！
    能言鼠「老脾氣」是整個納尼亞系列故事中，最勇敢、也是個性最鮮明的能言獸角色。很早以前我就很期待製作小組會怎麼設計這個存在感極強的角色，首先先來看看關於老脾氣的基本資料：

                 Reepicheep
                  老脾氣 
其他名稱：
‧老鼠長（Chief Mouse of Narnia）
‧最英勇的能言獸（Most Valiant of All the Talking Animals） 
                                                             
種族：
老鼠，納尼亞的能言獸 

登場故事：
《賈斯潘王子》（Prince Caspian）
《黎明行者號》（The Voyage of the Dawn Treader）
《最後的戰役》（The Last Battle） 

事蹟簡介：
‧老脾氣是一群能言鼠的首領，聽說賈斯潘王子召集古納尼亞臣民要收復納尼亞，老脾氣就帶著部下前往響應。雖然老鼠體型小，但老脾氣志氣卻高，勇氣十足，在賈斯潘成功光復納尼亞之後，老脾氣受封為騎士。
‧賈斯潘十世國王２３０６年展開「黎明行者號」冒險之旅，能言鼠老脾氣也一同前去，甚至自願孤身前往世界的盡頭，以喚醒星辰島沉睡的三位先王勳爵。

    如果你是看過小說的，在老脾氣出場時一定會會心一笑並且心理想：「是阿~這就是老脾氣！」電影中那個高傲、武藝高強、腰間配著細長劍、頭上帶著一搓紅色羽毛帶的老鼠，原原本本就是小說裡描述的形象。


四、戰爭場面。其實戰爭不應該是納尼亞傳奇的主軸，不過當觀眾花錢買了票及爆米花走進戲院，希望經歷一場感官刺激也不為過。納尼亞系列的小說，向來對戰爭場面都是簡單帶過(再強調一次這是「兒童福音文學」)，以第一集來說戰爭場面不過兩行，還是彼得事後向亞斯蘭轉述過程，而號稱小說有聲書的電影版已經將戰爭場面擴大了，但很明顯還是達不到被魔戒撐大胃口的觀眾的要求。第二集小說的戰爭場面依然簡單帶過，比較多的篇幅是在彼得和米拉茲單挑的場面。不過電影製作小組在本集的戰爭場面就絕不含糊了。我敢說比起魔戒來說一點也不遜色，雖然「人數」上稍稍少了一些，不過在電腦科技發達的今天，設計一個強獸人模組就可以輕易做出千軍萬馬，因此人數不能做為評斷戰爭精采度的依據。氣氛的營造、戰術的運用才是重點，這個部分魔戒第二集的聖盔谷戰役就做的很棒，但第三集的剛鐸大戰，說實在的除了充人數以外我看不出有什麼精采的。那賈斯潘王子的戰爭呢？我要先說在戰爭之前坦摩大軍行軍和米拉茲加冕的場景交互運用的手法我相當喜歡，把戰爭風雨欲來的氣氛做的不錯；坦摩大軍出現在石桌丘上時所有人帶著神鬼戰士的面具，也有把氣勢做出來，唯一的缺點就是坦摩大軍是在風和日麗的大白天出現，感覺稍微少了一點，不過夜襲坦摩城堡已經全程在晚上了，如果連決戰都是在晚上那這整部電影就會太昏暗了一些，不符「童話故事」的基調，不過整體來說氣氛上營造的還不錯。而且此次戰爭雙方都用上不少戰術，使得戰爭場面看起來一點都不空洞，而是看得十分過癮。既然是納尼亞，魔法自然少不了，這一集的魔法出現的時間點恰到好處，也有實際作用產生，相比之下，第一集的火鳳凰就有些跑龍套的嫌疑了。


  浩大的戰爭場面，證明導演對於大場面的調度確有一定功力

    文章結束前再做個小提示吧！如果你是蘇珊的粉絲，也許看過第一集會覺得有點可惜，因為她那把不離手的弓總共只射過兩箭，一箭練習，另一箭射死長鬍子。(小說裡的蘇珊也是個溫柔婉約的淑女阿！)如果你也是這樣覺得，那麼第二集的蘇珊女王一定不會讓你失望！他不僅完完整整地參與了兩場大戰，而且神勇的程度比起魔戒的勒茍拉斯一點也不遜色，一定讓你看到大呼過癮！也許是因為之後的納尼亞系列故事將不再有蘇珊的參與，因此導演特別讓蘇珊在她的「畢業作品」有讓人永難忘懷的演出吧。還有很多很多驚喜就留給各位自行品味了！


<回首頁>